TÍTULO ORIGINAL: The Adjustment Bureau
AÑO: 2011
DURACIÓN: 107 min
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: George Nolfi
GUIÓN: George Nolfi (Historia: Philip K. Dick)
MÚSICA: Thomas Newman
FOTOGRAFÍA: John Toll
REPARTO: Matt Damon, Emily Blunt, Anthony Mackie, Terence Stamp, Shohreh Aghdashloo, John Slattery, Michael Kelly, Anthony Ruivivar
PRODUCTORA: Universal Pictures
WEB OFICIAL: http://www.theadjustmentbureau.com/
WEB ESPAÑOL: http://www.destinooculto.es/
GÉNERO: Ciencia ficción. Thriller. Fantástico. Romance | Thriller futurista. Drama romántico
SINOPSIS David Norris (Matt Damon) es un carismático congresista americano que, a pesar de su juventud, está destinado a triunfar en la política nacional. El día de las elecciones al senado conoce a una guapa bailarina de ballet llamada Elise Sellas (Emily Blunt), un encuentro que alterará completamente su vida. Sin embargo, cuando Norris empieza a sospechar que ciertas fuerzas sobrenaturales intentan separarlos, tratará de descubrir las causas... Debut en la dirección del guionista de "El ultimatum de Bourne".
CRÍTICAS:
- "Una fantasía a lo Gran Hermano con estilo y verdadero sentimiento, cortesía del excelente emparejamiento Matt Damon-Emily Blunt" (Todd McCarthy: Variety)
- "A pesar de los heroicos esfuerzos de Damon y la adorable Blunt en construir una pausible historia de amor, la película se disueve en la tontería (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
- "'The Adjustement Bureau' es una buena e inteligente película, que podría haber sido grande si hubiese sido un poco más atrevida (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
- "Es 'Inception' para los románticos, (...) Con ritmo ágil, explicaciones ligeras y personajes sólidos, Nolfi logra lo casi imposible: un film puzzle que no te importará que te deje sin explicación. (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Helen O'Hara: Empire)
- "Un thriller inteligente y estiloso que mezcla ciencia ficción, romance e intriga hitchcockiana con sorprendente facilidad (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Ann Hornaday: The Washington Post)
- "Aunque se dedique demasiado esfuerzo para explicar lo inexplicable y el talento visual de Nolfi no sea excesivo (lo que lleva a que un cierto olor a serie B se convierta directamente en tufo), la película no es ninguna estupidez" (Javier Ocaña: Diario El País)
- "Una primera hora inquietante, pero se inclina en su final por el cine romántico más vulgar, un verdadero desatino" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
- "No es honesta: en vez de asumir las posibilidades de su premisa prefiere divagar sobre lo divino y lo humano, amparándose en una coartada genérica que no hace sino realzar sus debilidades" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
- "Una historia de amor (fou) que no teme sumergirse en la cursilería ni bordear con el más puro camp" (Noel Ceballos: Fotogramas)
- "Fotocopia de lo nunca visto. (...) ingeniosa película (...) visualmente extraordinaria. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

Fuente: Filmaffinity

David Norris, interpretado por Matt Damon, es un candidato a senador que conoce a Elise, en la piel de Emily Blunt, en el momento en que pierde sus opciones, en el momento en que más la necesita. El encuentro es breve, pero sin duda mágico para ambos.


Según el plan ese debe ser el único momento de sus vidas en que se vean, un instante fugaz que no regresará, pero otro instante hace que se crucen, el destino separándose del plan, y David decide que quiere estar con ella, pero no será tan fácil como parece. Ella le da su número de teléfono y él entra en la oficina antes de lo que debería, descubriendo al Departamento de Ajuste haciendo su trabajo. Viendo, como ellos dicen, los entresijos de algo que no debería saber que existe.

El Departamento de Ajuste se encarga de quitarle el número de ella y dejarle bien claro que no debe contar a nadie lo que ha visto, ni volver a ver a Elise, o será reiniciado...


George Nolfi debuta en la dirección con esta película de la que también es guionista. Sin duda, un buen debut y una interesante historia que contar. Anteriormente ha trabajado como guionista de Ocean's Twelve y El ultimatum de Bourne. En ambas películas coincidió con Matt Damon y le planteó, hace años, la idea de protagonizar una obra basada en un relato de Philip K. Dick en la que estaba trabajando.

Particularmente, la película me ha resultado tremendamente interesante, creo que se le podía haber sacado más partido, pero todo lo que he visto me ha gustado. El resultado es una forma refrescante de hacer cine y contar una historia que parte de una premisa excepcional. La película tiene fuerza, cariño, profundidad y trata de evitar caer en tópicos irremediables... aunque alguno se le escapa. Sin duda un buen debut de su director y una película que os recomiendo.

TÍTULO ORIGINAL: The Walking Dead
AÑO: 2010
DURACIÓN: 45 min
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Frank Darabont, Michelle MacLaren, Gwyneth Horder-Payton, Johan Renck, Ernest Dickerson, Guy Ferland
GUIÓN: Frank Darabont, Chic Eglee, Jack LoGuidice, Robert Kirkman, Glen Mazzara, Adam Fierro (Cómic: Robert Kirkman, Tony Moore, Charlie Adlard)
MÚSICA: Bear McCreary
FOTOGRAFÍA: David Boyd
REPARTO: Andrew Lincoln, Jon Bernthal, Sarah Wayne Callies, Laurie Holden, Jeffrey DeMunn, Steven Yeun, Norman Reedos, Emma Bell, Chandler Riggs, IronE Singleton, Melissa Suzanne McBride, Jeryl Prescott, Andrew Rothenberg, Michael Rooker, Noah Emmerich
PRODUCTORA: Emitida por la cadena AMC
GÉNERO: Serie de TV. Terror. Ciencia ficción | Zombis. Futuro postapocalíptico. Gore. Cómic
SINOPSIS: Serie de TV (2010-Actualidad). Narra la historia de un apocalipsis zombie. Un grupo de supervivientes, dirigidos por el policía Rick Grimes, viaja a través de los Estados Unidos tratando de poner sus vidas a salvo. Rick es el ayudante del Sheriff de un pueblo de Georgia, que epermaneció en coma durante la irrupción de la plaga. Aunque el leit motiv de la serie -cuyo episodio piloto está dirigido y escrito por Frank Darabont- sea el apocalipsis zombie, la narración se centra más en las relaciones entre los personajes, su evolución y comportamiento en las situaciones críticas.
CRÍTICAS:
- "'The Walking Dead' (...) cree en la importancia de los monstruos, perfectamente equilibrada con la decencia básica del ser humano y con esos paralizantes momentos de madrugada donde estamos convencidos que todos los que están a nuestro alrededor están tratando de comernos vivos (...) Puntuación: ***** (sobre 5)" (Mary McNamara: Los Angeles Times)
- "Sorprendentemente terrorífica y remarcablemente buena (...) visualmente remite a los cómics y combina suspense elegante con la crudeza de un slasher gore." (Alessandra Stanley: The New York Times)
- "Si se toma como un festival de sustos, puro y simple, 'The Walking Dead' es un triunfo admirable, captando el terror y la confusión de despertar en un mundo en el que has pasado de ser un ser humano a alimento en peligro de extinción para zombies (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Robert Bianco: USA Today)
- "Darabont y su sobresaliente reparto se sacan de la manga un tenso estudio social, pero dejan que las escenas de horror sean extrañamente flojas (...) A pesar de esto, el espectáculo es innegablemente intrigante y aterradoramente actual" (Hank Stuever: The Washington Post)

The Walking Dead comenzó siendo un cómic escrito por Robert Kirkman y dibujado por Tony Moore, que luego fue reemplazado por Charlie Adlard. Este cómic de terror y gore cuenta lo que les ocurre a un grupo de personas que tratan de sobrevivir a un apocalipsis zombie.

Comenzó a publicarse en Estados Unidos en 2003 por Image Comics y no llegó a España hasta 2005. Curiosamente está dibujada en blanco y negro, tan solo con tonos grises, a excepción de las portadas que son a todo color.



La historia comienza, tanto en el comic como en la serie, cuando Rick Grimes, policia de Kentucky, despierta del coma para encontrarse en un mundo poblado por cadáveres ambulantes que comen carne, preferiblemente humana, o sea, zombies, sin saber lo que ha ocurrido ni qué ha sido de su familia.


Lo interesante de la serie es que lejos de ser tan solo una historia de cómo enfrentarse a zombies o sobrevivir, se centra más en todo lo relativo a esos supervivientes, cómo se enfrentan a lo que está ocurriendo, no solo a un nivel físico sino emocional. Eso es realmente lo interesante, la diversidad de perspectivas y formas de enfrentarse al fin del mundo, las relaciones e interacciones que surgen entre los supervivientes.


En agosto de 2009 se anunció que el canal AMC había adquirido los derechos para convertir el cómic en una serie a cargo de Frank Darabont. El rodaje de los seis capítulos que compondrían la primera temporada comenzó en 2010 y el primer episodio fue emitido en octubre del mismo año.

Visualmente la serie es más que correcta, los caminantes, como se los denomina, están muy conseguidos y las escenas están profundamente estudiadas para resultar realmente bellas dentro de un mundo arrasado y apocalíptico.


Respecto a su fidelidad al cómic personalmente no puedo opinar ya que no lo he leido, ponedme al día sobre este asunto los lectores.

La segunda temporada constará de doce capítulos y su emisión comenzará en octubre de 2011, pero pocos días después de que se presentara la serie en la Comic-Con de San Diego, acto al que asistió Frank Darabont junto al resto del reparto, fue despedido... Personalmente tiemblo...

Para aquellos que no le conozcan, Darabont es el director y guionista responsable de casi todas las buenas adaptaciones de obras de Stephen King, vease Cadena Perpetua y La Milla Verde (casi nada...) y ahora decidme si a ese hombre se le puede despedir después del magnífico trabajo que ha hecho con la primera temporada de The Walking Dead. (Ahora dejo de temblar y me llevo las manos a la cabeza...).

Pues lo dicho, solo nos queda esperar un par de meses para ver el resultado de la segunda temporada, y un poco más para ver si la serie se cierra con esta temporada o hay algo más después de Darabont...

El club de la lucha, novela publicada en 1996, supone el debut como escritor de Chuck Palahniuk, sin duda uno de los mejores debuts que se puede imaginar.

Palahniuk trató de publicar su primera novela, Monstruos Invisibles, pero el resultado no fue el que esperaba y los editores la rechazaron por considerarla demasiado perturbadora. Esto le llevó a escribir El club de la lucha, como un intento de perturbar aún más al editor.

La historia comenzó como un relato corto de siete páginas, que se convertiría después, en la novela, en el capítulo 6. Del relato, Palahniuk escribió el libro basándose en todas las historias que sus amigos le contaban y después de cada fiesta tenía nuevo material para el libro. Cuando estuvo preparado el libro se publicó, una sorpresa para el propio Palahniuk, no obtuvo muchas ventas pero hubo gente que se fijo en ella y vio que era algo especial, con lo que consiguió incluso algunos premios que la avalaban (Pacific Northwest Booksellers Association y Mejor Novela Oregon Book, ambos en 1997)... y de algún modo llegó hasta Hollywood, hasta David Fincher y así el fenómeno comenzó.

La novela realmente no despuntó hasta que vio la luz la película de David Fincher. En mi opinión esta es una de esas pocas veces que la adaptación cinematográfica supera al original, pero no pretendo ni mucho menos desprestigiar el libro, es realmente bueno y una gran premisa de la que partir para hacer la obra maestra con la que Fincher nos dejó a todos boquiabiertos.

Así se lanzó de nuevo la novela, en tapa dura, en edición de bolsillo, con una introducción de Palahniuk sobre libro y película... y la carrera de Palahniuk como escritor comenzó a despuntar convirtiéndose en novelista popular con un estilo muy particular.

La historia se centra en un hombre harto del consumismo y de la vida que lleva hasta tal punto que siente que él mismo está definido por todos los objetos que tiene. Se perturba hasta tal punto que comienza a sufrir de insomnio crónico. La solución para acabar con su insomnio la encuentra cuando comienza a acudir a diversos grupos de apoyo, aunque nada más lejos de su problema de insomnio... En esos grupos descubre que llorar y escuchar las desdichas de esa gente le hace dormir muy bien por las noches, así que se vuelve adicto. Todo va bien hasta que un día se encuentra con Marla Singer, una mujer que, al igual que él, asiste a esos grupos de apoyo sin sufrir las enfermedades supuestas. Ese encuentro da al traste con sus noches de sueño placentero al sentir en Marla el reflejo de lo que él mismo hace, pero todo problema tiene su solución y acuerda con ella acudir a diferentes grupos de apoyo para no encontrarse. Pero su rutina cambia cuando un día conoce a Tyler Durdeen, alguien que cambia su vida.

Después de conocerle, su casa explota por lo que se traslada a vivir a casa de Tyler, pero a cambio de un favor: "Quiero que me golpees tan fuerte como puedas", así comienza la primera pelea en el aparcamiento de un bar, y nace un nuevo grupo de apoyo El club de la lucha.

Y el resto de la trama os la dejo para que la leáis, aunque seguramente ya habéis visto un millón de veces la película y sabéis como sigue... en cualquier caso no despreciéis el hecho de leerlo por vosotros mismos.

Como adaptación la película es realmente fiel al libro, simplemente coge cada párrafo lo traduce a imágenes y lo eleva a un nivel superior. Puede parecer simple pero es lo más complejo que un director puede hacer. La adaptación es muy fiel excluyendo el final que es diferente, personalmente no puedo quedarme con uno u otro, ambos me parecen magníficos.

La película estuvo protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter, con un guión de Jim Uhls adaptando la novela de Palahniuk. David Fincher fue elegido como director entre otros cuatro candidatos por su entusiasmo ante el proyecto. La cinta provocó tras su estreno críticas contradictorias, pero pronto se convirtió en película de culto y un elemento de la cultura popular.

Con su estreno El club de la lucha se convirtió en una de las más controvertidas del año y no recibió ningún premio aunque fue nominada a un Oscar, además de a otras quince nominaciones, pero la película no fue considerada en su magnitud hasta muchos años después, gracias a su lanzamiento en DVD. Actualmente está en el puesto 14 del ranking de IMBD con una puntuación de 8,8.

Os enlazo mi crítica de la película así como la filmografía del director y una web sobre El club de la Lucha para que os empapéis bien de su universo.

Lo sé porque lo sabe Tyler