Del maravilloso mundo del cine volvemos a la pequeña pantalla de la mano de una serie verdaderamente excepcional Dexter
Para quienes aún no la conozcan la serie se basa en la novela de Jeff Lindsay, Darkly Dreaming Dexter. Dexter es una serie de suspense que narra la historia de un extraño hombre llamado Dexter Morgan. Cuando era niño fue maltratado y abandonado por sus padres, pero ahora se ha convertido en un exitoso e importante forense patológico... pero bajo su carismática personalidad, se esconde una terrible verdad, Dexter ha canalizado sus innatas necesidades homicidas en una segunda profesión que guarda celosamente en secreto: buscar, dar caza y asesinar brutalmente a despiadados criminales que han conseguido evitar caer en las garras de la ley.
Huérfano desde la tierna edad de cuatros años y albergando un traumático secreto, Dexter es adoptado por Harry Morgan, un oficial de policía de Miami, cuando el chico comienza a crecer descubre las tendencias homicidas de Dexter y enseña a su hijo a canalizar su horrible pasión por la vivisección humana, y dedicarla a un objetivo mucho más constructivo, también a saber cubrir su rastro y no dejar pruebas de sus actos.
Debido a su perfil de miembro respetado de la fuerza policial, perfecto caballero y amable con los niños, Dexter es una persona a la que es difícil no querer. Y es que aunque su tendencia a matar es inquebrantable, se esfuerza mucho por simular emociones normales y guardar las apariencias de ser humano socialmente responsable y comunicativo, incluso comienza una relación con Rita Bennett, una mujer que se recupera poco a poco de las brutales violaciones que sufrió por parte de su ex-marido, y quiere comenzar una relación sentimental con Dexter, sin conocer las aficiones secretas que lleva a cabo en su tiempo libre.
Por su parte, sus compañeros de trabajo tienen diferentes perspectivas y opiniones personales sobre Dexter y su extraña personalidad:
- Debra Morgan es la hermana adoptiva de Dexter, una policía desesperada por ser transferida al departamento de Homicidios, muy inteligente, pero al tiempo muy insegura de su capacidad, por lo que suele confiar ciegamente en los consejos de Dexter para resolver sus casos más difíciles.
- Angel Batista es un detective del departamento de Homicidios que trabaja codo con codo con Dexter durante el día y aunque no comparte su fascinación por la sangre, sí aprecia el arte de la muerte en sí mismo.
- La teniente Maria Laguerta es una mujer que disfruta haciendo quedar mal a sus subordinados, pero no oculta, su atracción por Dexter, con quien flirtea constantemente.
- Por último está el sargento Doakes, el único hombre de la policía al que no le gusta Dexter, el aparentemente inocente forense le pone de los nervios, y su pasión por la sangre le asusta, aunque lo que realmente le molesta aún más, es que Dexter suele estar en lo cierto cuando se trata de resolver los casos que caen en sus manos.
- Angel Batista es un detective del departamento de Homicidios que trabaja codo con codo con Dexter durante el día y aunque no comparte su fascinación por la sangre, sí aprecia el arte de la muerte en sí mismo.
- La teniente Maria Laguerta es una mujer que disfruta haciendo quedar mal a sus subordinados, pero no oculta, su atracción por Dexter, con quien flirtea constantemente.
- Por último está el sargento Doakes, el único hombre de la policía al que no le gusta Dexter, el aparentemente inocente forense le pone de los nervios, y su pasión por la sangre le asusta, aunque lo que realmente le molesta aún más, es que Dexter suele estar en lo cierto cuando se trata de resolver los casos que caen en sus manos.
La cara más conocida de la serie es la del mismo protagonista Michael C. Hall, conocido por su papel en A dos metros bajo tierra.
Es una serie original en todos los sentidos, con un argumento novedoso y muy bien llevado a cabo, y una historia que engancha. La fotografía es lo que más me gusta, la luz, los colores, los ángulos, cada escena está estudiada al milímetro y eso se nota, elevando mucho el nivel de la serie, también la música está bien elegida y metida en el punto exacto.
En la actualidad solo existe la primera temporada de la serie, pero la segunda temporada esta en marcha, y previsto su estreno en USA para septiembre de este año. En cuanto a España, llegará de la mano de Fox y Cuatro, pero que queréis que os diga en versión original es perfecta, y supongo que perderá con el doblaje como suele ocurrir, así que a priori os la aconsejo en V.O.
Os enlazo unos videos que dan auténtico testimonio de la calidad de la serie, cuidada al milímetro en todo momento. Fantástica.
Comienzo de cada capitulo. Absolutamente fantástico.
Promo de la serie en Showtime
No blood (parte del primer capitulo)
Pig's blood (promo)
Conclusión: Una auténtica joya de la pequeña pantalla que no os podeis perder.
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Hoy quiero hablar de una película que me ha resultado muy peculiar, en la que se entremezclan un argumento muy original con un correctísimo desarrollo de la historia.
Cube
TITULO ORIGINAL: Cube
AÑO: 1998
DURACIÓN: 92 min.
PAÍS: Canadá
DIRECTOR: Vincenzo Natali
GUIÓN: Vincenzo Natali, Andre Bijelic, Graeme Manson
MÚSICA: Mark Korren
FOTOGRAFÍA: Derek Rogers
REPARTO: Maurice Dean Wint, Nicole deBoer, Nicky Guadagni, David Hewlett, Andrew Miller, Wayne Robson, Julian Richings
PRODUCTORA: Viacom Canada
GÉNERO: Fantástico. Terror
SINOPSIS: 6 personas aparecen encerradas en un complejo laberinto de habitaciones cúbicas que esconde trampas mortales. No saben cómo llegaron allí, pero pronto descubren que deberán de resolver ciertos enigmas y sortear con habilidad todas las trampas si quieren sobrevivir.
AÑO: 1998
DURACIÓN: 92 min.
PAÍS: Canadá
DIRECTOR: Vincenzo Natali
GUIÓN: Vincenzo Natali, Andre Bijelic, Graeme Manson
MÚSICA: Mark Korren
FOTOGRAFÍA: Derek Rogers
REPARTO: Maurice Dean Wint, Nicole deBoer, Nicky Guadagni, David Hewlett, Andrew Miller, Wayne Robson, Julian Richings
PRODUCTORA: Viacom Canada
GÉNERO: Fantástico. Terror
SINOPSIS: 6 personas aparecen encerradas en un complejo laberinto de habitaciones cúbicas que esconde trampas mortales. No saben cómo llegaron allí, pero pronto descubren que deberán de resolver ciertos enigmas y sortear con habilidad todas las trampas si quieren sobrevivir.
Fuente: Filmaffinity
Siempre he tenido cierto respeto hacia esta película, antes de verla tenía la sensación de que sería terrorífica y muy gore, lo cual me ha llevado a no visionarla hasta hace unos días cuando me han acabado convenciendo, ahora me alegro mucho de haber sacado valor para ponerme frente a la pantalla, porque me estaba perdiendo una película con grandes valores, y ni mucho menos gore, donde el terror es sobre todo psicológico, claustrofóbico, envolvente...
Cube comienza con una escena silenciosa, un hombre despierta en un cubículo en el que en cada una de las caras del cubo existe una compuerta... nadie nos dice que hace allí, de donde ha venido, por qué razón ha acabado dentro de ese extraño habitáculo cúbico, que pasos debe seguir... el hombre se mueve a través de una de las compuertas... y hasta ahí puedo leer. Es un comienzo brutal y certero que te adentra en la historia, deseas saber más, te dejas encerrar por lo claustrofóbico del habitáculo.
Seis personas más aparecerán a lo largo de la historia dentro de esos cubículos para descubrir que parecen infinitos y siempre claustrofóbicos, mostrándote lo difícil que es continuar cuando no sabes si al otro lado de la compuerta te espera la peor de las muertes, te hace preguntarte ¿tendrá el infierno alguna salida?. Se trata de seis personas muy diferentes que evolucionan a lo largo de esta experiencia límite, sacando lo que llevan dentro, lo bueno, lo malo, lo peor, lo que los hace humanos, lo que los aleja de serlo...
Dos películas más convierten a esta en parte de una saga, una segunda parte Cube 2: Hypercube, y una precuela llamada Cube Zero. Ambas aún son desconocidas para mi, aunque he oído que no alcanzan ni de lejos la calidad de la primera, lo cual es muy comprensible, ya que esta película ha conseguido crear, con muy pocos elementos, un clima perfecto; y como se suele decir... segundas partes nunca fueron buenas.
En Cube 2: Hypercube, son ocho los personajes que se encontrarán encerrados en el entramado de cubículos, pero el entramado no es tan simple como en la primera (si es que podemos llamar simple al de Cube), ahora aparece una cuarta dimensión, que hace que los cubículos parezcan repetirse hasta el infinito. En la precuela, Cube Zero, descubrimos una faceta nueva del cubo, la sala de observadores, donde estos controlan al grupo de prisioneros y lo que les ocurre. Ambos argumentos pueden resultar muy interesantes si son bien llevados a cabo... cosa que parece en duda.
Conclusión: Un comienzo impactante que te atrapa. Un argumento original y muy bien llevado a cabo. Unos decorados francamente inmejorables, sobre todo teniendo en cuenta que el presupuesto era muy escaso. Una evolución de los personajes impresionante y muy bien interpretada. Una claustrofobia, tensión y agobio que te acompaña a través de cada cubículo. Y sobre todo la certeza de que con una buena idea y mucho ingenio se puede hacer una obra maestra.
Miedo. Paranoia. Sospecha. Desesperación.
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Y para continuar con la categoría de películas, una muy especial para mi: Reservoir Dogs, una película que me hizo describir mi amor al cine, la pasión que ese mundo me despertaba, todo lo que alguien puede transmitir en unas horas.
TITULO ORIGINAL: Reservoir Dogs
AÑO: 1992
DURACIÓN: 99 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Quentin Tarantino
GUIÓN: Quentin Tarantino
MÚSICA: Varios
FOTOGRAFÍA: Andrzej Sekula
REPARTO: Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Eddie Bunker, Quentin Tarantino
PRODUCTORA: Live Entertainment. Productor: Lawrence Bender
GÉNERO: Thriller
SINOPSIS: Una banda organizada formada por seis individuos, algunos desconocidos entre sí y con nombres supuestos, atracan una joyeria para llevarse unos diamantes. Pero, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos mueren en el atraco y el resto se reúne en el lugar convenido.
AÑO: 1992
DURACIÓN: 99 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Quentin Tarantino
GUIÓN: Quentin Tarantino
MÚSICA: Varios
FOTOGRAFÍA: Andrzej Sekula
REPARTO: Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Eddie Bunker, Quentin Tarantino
PRODUCTORA: Live Entertainment. Productor: Lawrence Bender
GÉNERO: Thriller
SINOPSIS: Una banda organizada formada por seis individuos, algunos desconocidos entre sí y con nombres supuestos, atracan una joyeria para llevarse unos diamantes. Pero, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos mueren en el atraco y el resto se reúne en el lugar convenido.
Fuente: Filmaffinity
Pocas veces podremos encontrarnos con una opera prima de semejante calibre, lo que dice mucho de Quentin Tarantino, ya solo en sus inicios, a lo largo del resto de sus películas ha sabido mantener el listón, en todas ellas vemos la firma de su director, porque ¿quién mejor que él es capaz de construir tan brillantes diálogos, de contar una historia que se dilata y contrae a lo largo de su metraje de una forma tan acertada, de saber colocar la cámara siempre en el lugar concreto en el que debemos ver o tal vez dejar de ver, girar la cámara ocultando y mostrando lo complejo que se puedo tornar el momento más sencillo, haciendo sonar en el momento justo la música idónea, que te hace comprender lo que ocurre, o te descoloca del mismo modo que lo hace la imagen que lo acompaña?.
El nombre de Quentin Tarantino expresa genialidad y talento, en cada uno de los segundos de sus películas, nada tiene desperdicio, todo se enlaza, todo se recrea.
Centrándonos en esta película nos encontramos con una trama tan simple en principio como un robo, un simple atraco, en el que el atraco en si no es la película, las imágenes se suceden, antes y después, sus protagonistas te cuentan lo acontecido, imaginan y especulan lo que esta por venir, y te hacen cómplice de la propia trama. Pasas media película descolocado, sin saber hacia donde va, de donde viene, se entrecruzan el antes y el después descubriéndote la historia según debes conocerla, se mezclan la sangre, la contrariedad, la complicidad, las diferentes personalidades... en una insólita y violenta estructura que te atrapa y no te deja escapar.
Me gusta el juego que se establece con los colores, seis hombres que trabajan juntos, cada uno como le hizo la vida y sus circunstancias, cada cual diferente, y por tanto cada uno con un color, pero al fin y al cabo todos navegando juntos en el mismo barco.
El Señor Blanco, el Señor Rubio, el Señor Naranja, el Señor Marrón, el Señor Rosa, el Señor Azul, y un padre para todos, Joe. Sin olvidar un hermano intermediario, Eddie.
Con todos estos ingredientes encontramos una historia sencilla, que se va dejando descubrir jugando con el tiempo, y que acaba estallando, para crear simple y llanamente la perfección en una película.
El Señor Blanco, el Señor Rubio, el Señor Naranja, el Señor Marrón, el Señor Rosa, el Señor Azul, y un padre para todos, Joe. Sin olvidar un hermano intermediario, Eddie.
Con todos estos ingredientes encontramos una historia sencilla, que se va dejando descubrir jugando con el tiempo, y que acaba estallando, para crear simple y llanamente la perfección en una película.
Ya he comentado lo brillantes que son los diálogos, con el sello del gran Tarantino. Aquí van algunas frases y fragmentos de esos diálogos, para que hagáis boca, aunque no aconsejo leerlas antes de ver la película porque os descubrirán parte de la trama:
"—Él se quedó dormido en el sofá. Ella se acercó muy despacio. Le puso cola de contacto en la polla y se la pegó al vientre.
—¿Se cabreó?
—¿Cómo te sentirías tú si para mear tuvieras que hacer el pino?"
"- Tu seras el Señor Rosa. (Joe)
- ¿Por qué tengo que ser yo el Señor Rosa? (Sr. Rosa)
- Por maricón, ¿vale?
- ¿Por qué no puedo ser el Señor Púrpura?
- No puedes ser el Señor Purpura.
- ¿Por que no?
- Tengo al Señor purpura reservado para otro trabajo.
- ¿Qué coño importa que nombre tengas? (Sr.Blanco)
- O, vaya, eso es fácil de decir para ti, tu tienes un nombre que suena bien. ¿Que te parece si cambiamos los nombres?, ahora tu eres el Señor Rosa. (Sr.Rosa)
- Basta. Nadie va a cambiar los nombres con nadie. Hay dos formas de hacer este trabajo. La mía y la puta calle. (Joe)"
"¿Señor Marrón?, eso suena como Señor mierda"
"Los jefes no suelen joder la manta. Para eso tienen a los seguros. Si alguno se niega a decirte algo que quieres saber, le cortas un dedo. El meñique. Le dices que el pulgar sera el próximo. Te dirá hasta el color de sus calzoncillos"
"¿Vas a ladrar todo el día, perrito, o vas a morder?"
"Bien, yo os diré de que trata "like a Virgin". Trata de una tía que es una maquina de follar, por la mañana, al mediodía, por la tarde, por la noche, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla. Entonces, un día ella conoce a este pájaro que es un tío increíble, quiero decir que este tío es como Charles Bronson en "La gran evasión". Cava túneles. Ahora ella se enfrenta a esta gran polla y siente algo que no había sentido hace mucho. Dolor. ¡Dolor!. Le duele. No le debería doler, el agujero debía estar bien abierto, pero cuando ese pájaro se la folla le duele. Le duele justo como si fuera la primera vez. El dolor le recuerda a cuando era virgen. De ahí, "like a virgin"."
"¿Que si tengo un problema? ¡Casi me matas!...¡GILIPOLLAS!"
"—Nunca dejo propina, no creo en eso.
—La chica ha sido simpática.
—Está bien, pero tampoco es nada especial.
—¿Qué querías? ¿que te la chupara debajo de la mesa?"
"Llevas quince minutos repitiendo nombres... Toby. ¿Toby Wong?, ¿Toby Wong?, ¿Toby Wong?, ¿Toby Chan? El puto Charlie Chan. Tengo la polla de Madonna en mi oído izquierdo, y la chinita Toby nosequemás en mi oído derecho."
"Ahora mismo en este tío es el único en quien confío. Es demasiado asesino para estar con la poli."
"- ¿Has visto qué pena papá? Es increíble, ¡un blanco entra en la cárcel y sale hablando como un puto negro! ¿Sabes una cosa? Todo ese semen negro que te han metido bien por el culo se te ha subido a la cabeza y ahora te sale por la boca.
- Ed, como sigas hablando como una puta, te pegaré como a una puta."
"- ¿Qué aspecto tengo?
- mmm... no se que decirte.
- ¡Ese cabrón! ¡Ese maldito cabrón! ¡Ese maldito hijo de puta!
- Tranquilo, hay polis esperando a una manzana.
- ¿¿Esperando?? ¡¿Y a que cojones esperan?! ¡¡Ese hijo puta me ha rajado la cara y me ha cortado una oreja!!! ¡Me ha desfigurado!
- ¡Jodete! ¡¡Jodete!! Yo me estoy muriendo, ¡¡¡¡me estoy muriendo!!!"
"¿Has terminado ya?, porque me importa una mierda lo que sepas o no sepas... te voy a torturar de todos modos."
"—¿Qué te parece ese culo?
—Que podría ir sentado encima de mi polla."
Conclusión: Recomendación 100%. 99 minutos que te dejan pegado al asiento e inmerso en la historia, desde la impresionante escena inicial, hasta la volcánica escena final. Te enamorarás o la odiaras, desde luego no te dejara indiferente. Un shock asegurado.
Y una curiosidad.... ¿cual es vuestro señor favorito?. El mejor en mi opinión es el Señor Rosa, seguido de cerca por el Señor Rubio.
Enlace al post de Tarantino Collection.
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Para comenzar a adentrarme en el mundo de las películas, no se me ocurre ninguna mejor, y que más recientemente haya revisionado, como El Club de la Lucha
TITULO ORIGINAL: Fight Club
AÑO: 1999
DURACIÓN: 139 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: David Fincher
GUIÓN: Jim Uhls (Novela: Chuck Palahniuk)
MÚSICA: The Dust Brothers (Michael Simpson & John King)
FOTOGRAFÍA: Jeff Cronenweth
REPARTO: Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter, Meat Loaf, Jared Leto, Van Quattro, Markus Redmond, Michael Girardin, Rachel Singer
PRODUCTORA: Fox 2000 Pictures / Regency Enterprises pr. una prod. de Linson Films
GÉNERO: Drama. Acción
Algunas frases impactantes:
Todo lo que se puede decir de esta película se queda corto, es una película que se mete en lo más profundo de ti mismo, que es imposible que te deje indiferente, puede gustarte o no, pero después de que tus ojos la hayan presenciado, algo dentro de ti habrá cambiado.
Antes que nada, pongámonos en antecedentes con la ficha técnica de la película, imprescindible para definir cualquier pelicula.
TITULO ORIGINAL: Fight Club
AÑO: 1999
DURACIÓN: 139 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: David Fincher
GUIÓN: Jim Uhls (Novela: Chuck Palahniuk)
MÚSICA: The Dust Brothers (Michael Simpson & John King)
FOTOGRAFÍA: Jeff Cronenweth
REPARTO: Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter, Meat Loaf, Jared Leto, Van Quattro, Markus Redmond, Michael Girardin, Rachel Singer
PRODUCTORA: Fox 2000 Pictures / Regency Enterprises pr. una prod. de Linson Films
GÉNERO: Drama. Acción
SINOPSIS: Jack (Edward Norton) es un personaje insomne y desesperado por escapar de su fatal y aburrida vida. En un viaje en avión conoce a Tyler Durden (Brad Pitt), un carismático vendedor de jabón con una filosofía muy particular; Tyler cree que el perfeccionismo es para los débiles y que es la destrucción de uno mismo lo que realmente hace que la vida merezca la pena. Jack y Tyler forman un club de lucha secreto que se convierte en un éxito arrollador.
Fuente: Filmaffinity
En esta película encontramos a dos grandes actores que dan lo mejor de si mismos y demuestran hasta que punto son dos excelentísimos actores: Edward Norton, en la actualidad uno de los actores jóvenes mejor considerados, y Brad Pitt, que en unos papeles más que en otros demuestra que además de ser una cara bonita, es un actor de gran calidad, y en este film, lo demuestra mejor que nunca. Los dos personajes se van haciendo más reales e irreales a lo largo de la historia, se hacen más grandes y densos con cada escena.
Excelentemente dirigida por David Fincher, que nos regalaría esta joya tras impresionarnos previamente con la magnífica Seven. El director utiliza juegos de cámara que merecen una mención especial, consigue una película fluida, dinámica y compacta, en la que todo lo que parece no tener sentido acaba encajando a la perfección. Tras la confusión inicial, te enganchar irremediablemente a la historia hasta llegar a un fina tan enorme que sorprende en todos los aspectos.
También quiero hacer hincapié en los brillantes diálogos que se suceden, la voz en off cobra gran importancia en la película, pero no se hace pesada, se integra contigo mismo y pelea con tu propio subconsciente.
Algunas frases impactantes:
"No sois vuestra cuenta corriente, no sois el coche que tenéis, ni el contenido de vuestra cartera, no sois vuestros pantalones, sois la mierda cantante y danzante del mundo"
"Soy el sentimiento de rechazo de Jack"
"Unicamente cuando se pierde todo somos libres para actuar"
"Lo que posees acabará poseyendote"
"Cuando la gente cree que te estás muriendo es cuando en verdad te escuchan, en lugar de estar esperando su turno para hablar"
"Me has conocido en un momento extraño de mi vida"
"Nuestra vida es nuestra gran depresión"
"Pasamos nuestras vidas en trabajos que odiamos para comprar cosas que no necesitamos"
"Lo sé, porque lo sabe Tyler"
"La autoperfección es simple masturbación"
"Si tuviera un tumor, lo llamaría Marla"
"Todo es una copia, de otra copia, de otra copia..."
"Si quieres una tortilla tienes que romper algunos huevos"
"Todos estamos hechos de la misma materia orgánica en descomposición"
"Y entonces ocurrió algo, me solté, me sumí en el olvido, oscuro, silencioso y completo"
"Tienes que considerar la posibilidad de que a Dios no le caes bien"
"Las personas que conozco en cada vuelo son mis raciones individuales de amigos"
"Soy el sentimiento de rechazo de Jack"
"Unicamente cuando se pierde todo somos libres para actuar"
"Lo que posees acabará poseyendote"
"Cuando la gente cree que te estás muriendo es cuando en verdad te escuchan, en lugar de estar esperando su turno para hablar"
"Me has conocido en un momento extraño de mi vida"
"Nuestra vida es nuestra gran depresión"
"Pasamos nuestras vidas en trabajos que odiamos para comprar cosas que no necesitamos"
"Lo sé, porque lo sabe Tyler"
"La autoperfección es simple masturbación"
"Si tuviera un tumor, lo llamaría Marla"
"Todo es una copia, de otra copia, de otra copia..."
"Si quieres una tortilla tienes que romper algunos huevos"
"Todos estamos hechos de la misma materia orgánica en descomposición"
"Y entonces ocurrió algo, me solté, me sumí en el olvido, oscuro, silencioso y completo"
"Tienes que considerar la posibilidad de que a Dios no le caes bien"
"Las personas que conozco en cada vuelo son mis raciones individuales de amigos"
Conclusión: Recomiendo a todo aquel que aún no ha tenido el placer de ver esta película que no se la pierda, y a todos los que ya la hemos visto infinidad de veces y sigue enamorándonos... una revisión nunca viene mal.
Enlace al post de David Fincher
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Ya hemos llegado al final de la segunda temporada, por lo que merece un pequeño homenaje. Creo que a nadie le resulte desconocida esta impactante serie.
TITULO ORIGINAL: Prison Break
AÑO: 2005
DURACIÓN: 60 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Paul Scheuring (Creator)
MÚSICA: Ramin Djawadi
REPARTO: Dominic Purcell, Wentworth Miller, Robin Tunney, Peter Stormare, Amaury Nolasco, Marshall Allman, Wade Williams, Paul Adelstein, Robert Knepper, Sarah Wayne Callies, Stacy Keach, William Fichtner, Robin Tunney, Michael Rapaport
PRODUCTORA: Emitida por la cadena FOX
WEB OFICIAL: http://www.fox.com/prisonbreak/
GÉNERO:Serie de TV (2005-Actualidad). Intriga
SINOPSIS: Michael Scofield (Wentworth Miller) es un hombre desesperado en un situación deseperada. Su hermano Lincoln Burrows (Dominic Purcell) está en prisión condenado a pena de muerte y a la espera de ser ejecutado. A pesar de todas las evidencias, Michael cree en la inocencia de su hermano, por lo que decide robar un banco para dejarse atrapar y ser encarcelado en la misma prisión que su hermano. Su objetivo: escapar juntos...
CRÍTICAS:
- "Prison Break obtuvo en su primera temporada una excelente acogida de público en Estados Unidos -más notorio en sus valoraciones que en su audiencia total-, y una más que aceptable acogida por parte de la crítica. En cuanto a sus premios, obtuvo el Globo de Oro a la mejor serie de drama y al mejor actor en una serie dramática para Wentworth Miller, aunque posteriormente sólo consiguió una nominación a su tema musical en los premios Emmy -los premios oficiales de la televisión en USA-. (Filmaffinity)"
- "Ciñéndonos estrictamente a los primeros episodios 'Prison Break' es, al menos, bastante buena. Será interesante ver qué vía de escape encuentran los productores para convertir este sprint inicial en un marathon." (Brian Lowry: Variety)
- "Prison Break es más intrigante que la mayoría de las nuevas series de las grandes cadenas, y ciertamente una de las más originales." (Alessandra Stanley: The New York Times)
- "Sufre el lastre de ser completamente increíble. (...) Las ideas ridículas no conocen límites en 'Prison Break'." (Tim Goodman: San Francisco Chronicle)
- "Lo que 'Prison Break' carece de verosimilitud -básicamente: todo- lo compensa en determinación, ritmo y desparpajo." (James Poniewozik: Time)
AÑO: 2005
DURACIÓN: 60 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Paul Scheuring (Creator)
MÚSICA: Ramin Djawadi
REPARTO: Dominic Purcell, Wentworth Miller, Robin Tunney, Peter Stormare, Amaury Nolasco, Marshall Allman, Wade Williams, Paul Adelstein, Robert Knepper, Sarah Wayne Callies, Stacy Keach, William Fichtner, Robin Tunney, Michael Rapaport
PRODUCTORA: Emitida por la cadena FOX
WEB OFICIAL: http://www.fox.com/prisonbreak/
GÉNERO:Serie de TV (2005-Actualidad). Intriga
SINOPSIS: Michael Scofield (Wentworth Miller) es un hombre desesperado en un situación deseperada. Su hermano Lincoln Burrows (Dominic Purcell) está en prisión condenado a pena de muerte y a la espera de ser ejecutado. A pesar de todas las evidencias, Michael cree en la inocencia de su hermano, por lo que decide robar un banco para dejarse atrapar y ser encarcelado en la misma prisión que su hermano. Su objetivo: escapar juntos...
CRÍTICAS:
- "Prison Break obtuvo en su primera temporada una excelente acogida de público en Estados Unidos -más notorio en sus valoraciones que en su audiencia total-, y una más que aceptable acogida por parte de la crítica. En cuanto a sus premios, obtuvo el Globo de Oro a la mejor serie de drama y al mejor actor en una serie dramática para Wentworth Miller, aunque posteriormente sólo consiguió una nominación a su tema musical en los premios Emmy -los premios oficiales de la televisión en USA-. (Filmaffinity)"
- "Ciñéndonos estrictamente a los primeros episodios 'Prison Break' es, al menos, bastante buena. Será interesante ver qué vía de escape encuentran los productores para convertir este sprint inicial en un marathon." (Brian Lowry: Variety)
- "Prison Break es más intrigante que la mayoría de las nuevas series de las grandes cadenas, y ciertamente una de las más originales." (Alessandra Stanley: The New York Times)
- "Sufre el lastre de ser completamente increíble. (...) Las ideas ridículas no conocen límites en 'Prison Break'." (Tim Goodman: San Francisco Chronicle)
- "Lo que 'Prison Break' carece de verosimilitud -básicamente: todo- lo compensa en determinación, ritmo y desparpajo." (James Poniewozik: Time)
Fuente: Filmaffinity
Tuvo una primera temporada en la que la tensión se sucedía capítulo tras capítulo en el interior de una prisión, en la que Michael Scotfield había entrado para huir de ella con su hermano Lincoln Burrows, condenado a la silla eléctrica por un asesinato que no había cometido. Una primera temporada impresionante, cada lunes que acababa un capítulo me quedaba en el mismo estado de tensión, esperando cual sería el próximo capítulo, el siguiente paso de nuestro protagonista indiscutible.
Tras esta primera temporada llena de reconocimiento y gente enganchada a la serie, los productores decidieron alargar la trama en una segunda temporada, lo cual en parte es acertado, pues necesitaban atar cabos sueltos y por otra parte me parece erróneo, puesto que Prison Break, al fin y al cabo, es la historia de una sola temporada, la fuga de una cárcel para hacer justicia cuando la justicia no es capaz de hacerlo por si misma; alargar esos cabos sueltos de la primera temporada en un periodo tan extenso como una segunda temporada resulta excesivo, y el resultado de esta segunda temporada lo demuestra, sigue habiendo tensión, intervienen personajes nuevos, pero solo consiguen dar vueltas de tuerca a cosas que no lo necesitan. En cualquier caso, la segunda temporada también te mantiene enganchado, sobre todo en los últimos capítulos donde recupera de un tirón toda la calidad perdida en los capítulos anteriores, y vuelve a conseguir nuevamente la tensión tan impactante de la primera temporada.
Ahora bien, los productores son productores al fin y al cabo y donde hay negocio ahí invierten. Ese es el problema, en mi opinión, de la mayor parte de las series, hay series muy buenas en sus inicios, que debido a que enganchan a un determinado público se alargan más de lo necesario, y es ahí donde pierden calidad y se convierten en algo muy diferente de lo que debieron ser, pero debates a parte, la realidad de Prison Break es que se encuentra camino de una tercera temporada, después de un final de temporada que te deja los pelos de punta y te pilla de improviso en todos los sentidos.
Veremos como resulta esta tercera temporada, en mi opinión más que prescindible, puesto que en los últimos capítulos de la segunda hubieran podido cerrar más que satisfactoriamente la historia. El caso es que han decidido alargarla, así que veremos que sale de eso, yo seré la primera que estará frente a la pantalla esperando que comience la nueva temporada, pero espero, que esta vez, sí, sea la última.
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